Haru Kara, Voyage dans nos états d'âmes à travers les saisons

Serge Prokofiev (1891-1953) / Mikhail Fichtenholz : “Winter Fairy”, extrait de 5 pièces de Cendrillon - Ludwig van Beethoven (1770-1827) : Sonate pour piano et violon n°5 en fa Majeur Op.24 "Le Printemps" - Per Nørgård (1932-*) : Diptychon Op.11 - Laurent Houque (1985-*) : “En Haut D'un(e) des Arbres” - Claude Debussy (1862-1918) / Alexandre Roelens : “Clair de Lune” - Gabriel Fauré (1845-1924) : Sonate pour violon et piano n°2 Op.108 en mi min - Ede Poldini (1869-1957) / Fritz Kreisler : “Poupée valsante”

Laurent Houque, violon / Misa Kakumoto, piano

“Si le printemps est tellement doux et savoureux, c'est parce qu'on passe d'abord par l'hiver aux teintes d'argent et de cristal. Les œuvres présentées sont liées à la nature, qui elle-même vit et évolue au rythme des saisons, et deviennent les étapes d'un voyage qui nous ramène finalement au point de départ, à nous-mêmes, mais transformés.” Duo Houque-Kakumoto.

Si l'illustration d'une saison dans les œuvres de Beethoven ou Prokofiev peut sembler évidente, les autres œuvres du programme nous ont également inspiré des liens avec des aspects d'une saison. Dans Diptychon, on est emmené dans une aventure au milieu d'une mystérieuse nuit d'été dans les contrées nordiques ; la deuxième sonate de Fauré nous plonge dans une forêt à l'automne, peint les couleurs des feuilles qui changent, et le ravissement de la perte de ses repères pour en conclusion retrouver la sérénité. Le cycle des saisons nous emporte dans sa roue. De l'enfance à la naissance, de la fée hiver à la Poupée valsante, c'est du cycle de la vie dont nous parle ce disque, d'arbre en arbre, de l'enfant que nous étions à l'enfant que nous avons, printemps d'une nouvelle vie porteuse d'espoirs et de surprises. Le Duo Houque-Kakumoto est le fruit de la rencontre de deux musiciens d'origines culturelles différentes (NB), partenaires en musique comme dans la vie, qui échangent et confrontent leurs points de vue dans un face à face exigeant, pour finalement retrouver un naturel et une spontanéité dans l'interprétation. Il a le souci de créer des programmes originaux, en associant des œuvres majeures et reconnues du répertoire avec des œuvres découvertes ou redécouvertes, qu'ils ont choisi de travailler suite à un coup de cœur commun, en confrontant différents styles de musique et différentes époques de l'histoire, du baroque à la musique de nos jours.